专刊｜这里很有咖「第六期：异空UU」

本期嘉宾：@异空UU丶

2022黄金祭 DAY 8 咏组入围选手 B站主页链接

UU制作的《丸子与银河龙》系列静止系入围了黄金祭DAY 8 的比赛稿件，欢迎UU做客MAD频道，和我们分享他自己的制作心得呀！

注：

黄金祭：由MiraiMADTeam（知名MAD制作组）从2017年举办至今的静止系大赛。

小编：能与我们分享下您的做麦经历么？

UU:我是在2019年月底仿完青空的，但我当时仿青空并不是为了做MAD，而是单纯为了学AE，对MAD和静止系基本上不感兴趣。在那之后我玩了一段时间的GAL在推完了一些GAL后，开始在B站搜索一些它们的静止系。

看着那些静止系，我回忆起了游戏所带给我的感动，回忆起了每个有血有肉的人物，回忆起了那些人物所秉承的信念，回忆起了游戏剧情所能带给我的东西。我真的非常享受和喜欢这种感觉。

于是我就开始尝试自己制作静止系，想把我对游戏的理解以静止系的形式分享给大家，想把我在游戏里体验到的感受再让观众体验一遍，这就是为什么我的第一个MAD就是静止系MAD。

再之后我抱着玩玩的心态，也尝试了很多其他类型的MAD比如欧美风，AMV，纯碱，VFX之类的,最后终于意识到自己的初心是做静止系MAD于是之后我的主要视频风格方向就是以静止系MAD为主了，算是回归本心，也终于知道了自己真正想要的东西是什么了。

小编：是什么原因让您参加了此次的黄金祭？

UU:契机是有的，当时有一个我很喜欢的静止系作者小玉（B站ID北浦嗣巳）发动态说创了一个群，然后我就加群水了一段时间的群，之后我发布了静止系MAD《名为玛那的画作》，一发布小玉就在它的群里分享了我的这个静止系。刚好今年的黄金祭主办Madduccino也在群里，看了我的静止系，说非常喜欢我的这个静止系作品。

过了一段时间我就收到了Madduccino的B站私信邀请我参加黄金祭。当时我真的特别激动，特别感动，发誓一定要尽全力。所以在这里要特别感谢黄金祭主办Madduccino的邀请和小玉为我制造的契机，能让我有参加此次黄金祭的机会。其实我在参加黄金祭前没有参加过任何比赛，这其中有两个原因，一个原因是认为自己实力不够，另一个原因是对MAD比赛本身没有产生太大的兴趣。

但这次参加比赛后，我体会到了参加比赛原来是这么开心的一件事，比赛其实是作者与作者之间在用作品交流，同时通过比赛也能让更多人看到自己的作品。在这次参加比赛后，我就特别感谢那些MAD比赛和活动的主办方，正是因为有他们，MADer才能做的这么的开心。

小编：原作《丸子与银河龙》是一款剧情游戏，要将原作剧情浓缩制作成两分钟的MAD实属不易，那您是如何考虑剧情的编排思路的呢?

UU:我编排的话首先一定要搞懂游戏的核心思想，搞懂游戏究竟要表达什么东西，然后再进行编排。游戏原作剧情虽然有不少颠簸，而且大部分都是无厘头喜剧。但主线剧情其实非常明显，即是丸子与银河龙的故事。

在搞懂游戏想表达什么之后，再舍弃掉不需要的内容，将主要故事进行缩减，同时确保核心思想没有缺少，讲清了故事脉络，之后在需要丰富情感的地方增添文案，用游戏原文或诗句来引起观众的共鸣，这样就浓缩成了一个两分钟的MAD。

在我的静止系《名为玛那的画作》之后，我的编排方向一直是让没玩过原作的人也能看懂的。所以一开始我就介绍了故事开端——丸子被绑架了，她的母亲失踪了。之后的故事发展是丸子与银河龙的旅行，旅行结束后便开始回忆起与银河龙的相遇。同时向观众说明了丸子与银河龙是如何相识的。确保了故事逻辑正确且不缺失。

高潮部分即是丸子与银河龙相遇之后最幸福的时刻。然后开始进行收尾，插入了一段警报声，告知观众丸子与银河龙遇到了危险，而银河龙为了保护丸子，选择了牺牲自己，最后就是丸子与银河龙的离别场景了。

小编：在您的另一个视频中，采用了类似童话绘本的表现形式，采用这种叙事手法是有什么原因的吗？能否与我们分享下？

UU:采用这种叙事手法其实是游戏中有一段是专门讲丸子与银河龙相遇的故事。

而这部分的CG比较卡通，故事也很像童话故事，CG配合上BGM，特别有童话的感觉，这就是灵感的来源。两者之间的相遇本就如梦境般梦幻，我觉得用卡通的画风展现也是在适合不过的了。

之所以采用这种表现形式，还是原作占了一大部分原因，如果是其他游戏我估计根本不会想到这种表现形式。然后还有一个原因是想尝试一下风格化处理，所以就正好借这次机会，尝试了一下风格化，个人来说还算是比较成功的一次尝试，但是还是有很多不足的地方，还需继续学习风格化。

小编：在您的作品中可以看出要寻找的宝藏其实就是彼此二人，而作品中多次出现的两人的约定是否也在印证这一点呢？

UU:其实在MAD中间部分就提到了约定，算是给结尾埋的一个伏笔。 MAD的中间部分也就是丸子与银河龙的回忆（丸子与银河龙如何相遇的）文案中就提到了“银河龙决定要把那孩子养肥，让她澎澎地胖起来之后再吃，一定会很美味的。就这么约好了“这就是约定的内容（这部分文案视频里可能有点看不清，视频画质被压过了）。

这个约定其实算是贯穿全文的银河龙没有吃掉丸子，而与她定下了这个约定，丸子才活了下来，才有了丸子与银河龙之后的故事。而之后这个约定也一直伴随着丸子与银河龙，直到最后一刻。“约定要好好遵守啊…”

这是丸子最后一刻对银河龙说的话，而银河龙的回复是“嘿嘿，你一定。还会变得更美味的。那时再见吧” 约定直到最后一刻也没有打破最珍贵的宝物一直就在他们彼此的身边在彼此的心中。正是这个约定才让她们得以相遇产生这么深的羁绊。

小编：从二人寻找宝物期间的回忆，到最后分别时的依依不舍，这一段的情感表达是如何构思设计的呢？

UU:这一段情感表达的构思设计其实是参考的我之前看过的一些剪辑理论的书籍。即是如果把一部电影中一个段落或一场戏里的叙事时间，叙事速度当作坐标的X轴，把这场戏中的人物情绪、情节的高潮当作Y轴的话，段落剪辑就是在这个坐标轴上按照这场戏在整体的情节走势图中所处的轻重程度，做不同的镜头力量分配，打出一个又一个坐标点。

哪些地方是情绪的高潮，人物情绪的高潮，是要渲染的，那么这个点在坐标轴上一定打得比较高，两点间的距离也一定比较长，是因为我们要用比较大的力量来实现它或者说推高它；反之，哪些地方是推进叙事的，是过度连接的，在坐标上的点就会比较低，距离也会比较短。

所以当我们想渲染高潮或情绪时，一是往往会改变节奏，或快一些（让镜头长度变短、添加剪辑率），或慢一些，二是在这个高潮段落中，本身也不采用相同的剪辑率，常常会让后一个镜头比前一个镜头短一点，然后逐步加多剪辑点，形成越来越快的感觉，让观众由心理上的动荡引发紧张感，起一种强调作用，此时抛物线逐步上升，到了顶端，再用相反的方式，让其慢慢回落，高潮段落做完，回到原来的剪辑节奏上，进行叙事推进。

我个人做高潮分镜的时候，尽量要做到高潮分镜与前后分镜有明显的对比，才能突出高潮，引出观众的情绪，如果高潮分镜跟前后分镜没有区别的话，就会产生情绪很平，缺少张力的感觉。

我在高潮分镜的处理方面是降低分镜量，添加了光晕，并且前面的内容都是在给高潮分镜做铺垫，最后渲染与前后完全不同的温馨情绪，从而在高潮分镜升高观众的情绪（其实这次我做的并不是很满意）最后分别的依依不舍。其实就是高潮情绪渲染还有前面的情感铺垫产生的一个效果，美好的日常到最后的伤感别离形成鲜明对比。歌曲的最后很适合收尾也可以直接引起观众的共鸣。

小编：在银河龙这一系列的MAD制作中，有遇到什么制作上的难题或是趣事，可以跟我们分享一下吗?

UU:其实在制作银河龙的过程中，我正在专注于学习合成，和我的一个朋友一直在研究合成，我那个朋友是做漫画静止系的，所以基本上都要用到合成。然后我也打算把学到的合成思路用到自己的MAD上，结果不尽人意，还不如直接上原CG。

我一直以为是我学的不到位，最后学完才发现GAL系实在是没什么能合的东西，一般都是调色，不像漫画系一样，基本上都要合成。

在这之后我才发现漫画系和GAL系还是有一些制作上的差别的，而且我的方向也是主打的编排方向，所以合成学了只要不犯最基本错误就行，在GAL系静止里没必要一定要用，况且还是银河龙这么多CG的GAL。

小编：对于想要学习静止系的小伙伴，您有没有什么好的建议？

UU:我觉得是不用太注重于技术啦，把自己想表达的东西表达好，是最重要的。学东西的时候可以想一想这个效果可以用来表达什么情绪，然后根据想表达的情绪用在自己的静止系上，我觉得才是最好的，而不是单纯为了学这个效果怎么做，而是应该多想想为什么要做这个效果。

我是比较偏向情感和表达的静止系作者，所以我的建议也只适用于想表达好和讲好故事的静止系新人。学习的话希望大家可以理论和实践并进，不要光学了技术，而不是知道是用来干嘛的。也不要光学理论，轮到自己做的时候什么都不会。因为我是GAL系静止作者，所以我就推荐大家可以多看看军魔、kazami、pluvia、朝奈、皐月零等这些优秀作者的作品，有很多都有弹幕翻译，可以学下他们的编排思路，还有作品立意等等。

看多了自己做的时候自然就会用上了。最后，要推荐一下我导师——零月无痕的静止系杂谈，给了我很大的启发，对新人来说看完了之后应该有一个基本的静止系MAD鉴赏能力了（编排方向的）。对我来说，讲好一个故事，才是最重要的。